[기고] 장터사진가 정영신| 어느날 여름 통도사에서 만난 속이 텅빈 나무의 형상이다. 오래된 나무는 속이 텅텅 비워가면서 죽어간다. 많은 사람들의 이야기를 들으면서 자기자신을 조금씩조금씩 비워냈나보다. 600년이란 시간을 고스란히 담아 내게 말을 걸어온다. 시간이 한 방울씩 흘러가는 길위에서 죽어있는 나무의 흔적을 더듬어본다.
[기고] 조문호 작가 | 사진가 황규태선생의 ‘짝사랑 PiXEL ai PixY’ 전이 4월 29일까지 사진 대안공간 ‘space22’에서 열리고 있다. 색의 물결로 이루어진 ‘짝사랑’ 픽셀 작품들을 돌아보며 선생의 끊임없는 매체 실험이나 치열한 작가정신에 존경심이 일었다. 사실 생존한 원로사진가 중 선생만큼 열심히 하는 분이 있던가? 다들 기존 작품으로 회고전이나 여는 처지에 따끈따끈한 신작을 펼쳐 보이며 새로운 시각언어를 토해내고 있으니, 분명 아직도 청춘임이 틀림없다. 더 중요한 것은 작업을 일로 생각하지 않고 선생의 자유로운 생활처럼 놀이로 즐긴다는 것이다. 나이가 들수록 어렵게 생각하고 힘들게 작업하는 것보다 더 무모한 짓은 없기 때문이다. 황규태선생의 작가적 역량을 모르는 분이야 없겠지만, 몇 마디 부언할까 한다. 그는 60년대 초반, '경향신문'기자로 시작했으니, 첫 사진은 분명 보도사진인 셈이다. 그러나 신문사특파원으로 미국에 건너가며 실험에 의한 초현실주의 사진으로 바뀌었다. 자신의 머리를 관통하는 총알을 형상화 하는 등 사진의 경계를 넘나드는 자신만의 독창적인 사진 세계를 확립한 것이다. 그때부터 필름을 태우거나 합성하거나, 이중 노출을 시도